Płyty dnia w Radio Divertimento prezentowane w 37 tygodniu 2024 roku, od poniedziałku 9 września do piątku 13 września o godzinie 10:00 oraz w powtórce o godzinie 17:00.
Poniedziałek, 9.09
“The Essential” Jeana-Michela Jarre’a to doskonała kompilacja, która zabierze Cię w podróż przez najważniejsze momenty kariery tego pioniera muzyki elektronicznej. Zanurz się w magicznych dźwiękach, które zdefiniowały gatunek i zainspirowały pokolenia artystów.
JEAN MICHEL JARRE – The Essential (2004)
“The Essential” to kompilacja największych przebojów Jeana-Michela Jarre’a, wydana w 2004 roku. Album zawiera utwory z lat 1976-2004, prezentując przekrój twórczości tego pioniera muzyki elektronicznej.
Na płycie znajdziesz takie klasyki jak “Oxygene Part 4”, “Equinoxe Part 4”, “Zoolookologie” oraz nowsze kompozycje jak “Oxygene Part 8” i “C’est La Vie”. Jarre jest znany z tworzenia muzyki, która mimo swojej powtarzalności, jest w ciągłej ewolucji.
Album ten różni się od wcześniejszych kompilacji, takich jak “Images” z 1991 roku, oferując nowe utwory i inne aranżacje. Jednak niektóre utwory mogą wydawać się zbyt krótkie, gdy są słuchane poza kontekstem oryginalnych albumów.
Jean-Michel Jarre to francuski kompozytor, producent muzyczny i pionier muzyki elektronicznej. Urodził się 24 sierpnia 1948 roku w Lyonie, we Francji. Jego ojciec, Maurice Jarre, był znanym kompozytorem muzyki filmowej, co miało duży wpływ na jego muzyczną ścieżkę.
Jarre zdobył międzynarodową sławę dzięki albumowi “Oxygène” z 1976 roku, który stał się jednym z najlepiej sprzedających się albumów muzyki elektronicznej. Jego styl charakteryzuje się wykorzystaniem syntezatorów, sekwencerów i innych elektronicznych instrumentów, tworząc unikalne, przestrzenne brzmienia.
Jarre jest również znany z organizowania spektakularnych koncertów na świeżym powietrzu, które przyciągają setki tysięcy widzów. Jego koncert w Moskwie w 1997 roku zgromadził ponad 3,5 miliona ludzi, co jest jednym z największych zgromadzeń w historii muzyki.
- Oxygene Part 4
- Zoolookologie
- Equinoxe Part 4
- Oxygene Part 8
- C’Est La Vie
- Ethnicolor 1
- Oxygene Part 2
- Equinoxe Part 5
- Souvenir Of China
- Chronologie Part 4
- Revolution, Revolutions
- Band In The Rain
- Calypso
- Fourth Rendez-Vous
- Oxygene Part 6
- Diva
Wtorek, 10.09
“My już są Amerykany” to album, który łączy rockową energię z punkową zadziornością, oferując humorystyczne i satyryczne spojrzenie na rzeczywistość lat 90. Jeśli szukasz muzyki, która bawi, prowokuje i zmusza do refleksji, ta płyta jest dla Ciebie!
PIERSI – My Już Są Amerykany (1993)
“My już są Amerykany” to drugi album studyjny zespołu Piersi, wydany w 1993 roku. Album ten kontynuuje styl muzyczny znany z debiutu zespołu, łącząc elementy rocka i punk rocka z pastiszem muzycznym.
Na płycie znajdują się utwory, które często są przeróbkami tradycyjnych piosenek patriotycznych i ludowych, ale w mocniejszych aranżacjach i z nieco zmienionymi tekstami. W skład zespołu wchodzili wtedy Paweł Kukiz (wokal), Rafał Jezierski (gitara), Tomasz Żelasko (gitara), Zbigniew Moździerski (bas) i Krzysztof Wiercigroch (perkusja).
Album jest znany z humorystycznego podejścia do tematów społecznych i politycznych, co było charakterystyczne dla twórczości zespołu Piersi w tamtym okresie.
Zespół Piersi powstał w 1984 roku w Niemodlinie z inicjatywy wokalisty Pawła Kukiza, gitarzysty Rafała Jezierskiego, basisty Zbigniewa Moździerskiego oraz perkusisty Andrzeja Olszewskiego. Początkowo działalność zespołu była ograniczona, ponieważ Kukiz był zaangażowany w projekt Aya RL. Jednak od 1990 roku, po opuszczeniu Aya RL przez Kukiza, Piersi zaczęły intensywnie działać.
W 1997 roku, po związaniu się z krajowym oddziałem koncernu EMI, formacja przyjęła nazwę Kukiz i Piersi. Do 2013 roku Paweł Kukiz pełnił funkcję lidera zespołu, a Piersi wydały dziewięć albumów i wylansowały takie przeboje jak “Maryna”, “Zośka”, “Całuj mnie” i „O, Hela”.
W 2013 roku Kukiz opuścił zespół, a jego miejsce zajął wokalista bułgarskiego pochodzenia, Adam “Asan” Asanow. W odnowionym składzie zespół wydał album “Piersi i przyjaciele 2”, który zdobył dwukrotnie platynową płytę. Piosenka “Bałkanica” z tego albumu stała się hitem i przysporzyła grupie nowych fanów.
- Barock
- Satany
- O, Partyjo!
- Suka Ciemna
- Hej Panienki, Posłuchajcie
- Gdzie Mi Tam Do Nich
- Ułani
- Idę Przez Lwów
- On Nie Jest Cham
- Nie Samym Chlebem Człowiek Żyje
- Rodzina Słowem Silna
- Leżę
- My Już Są Amerykany
- Rzucam Palenie
Bonus Tracks – Live - ZCHN – Jarocin `93
- Paranoid – Jarocin
Środa, 11.09
“Eyes Transmission” to esencja synth-popu lat 80., która przeniesie Cię w świat melodyjnych syntezatorów i niezapomnianych refrenów. Jeśli kochasz retro brzmienia, ten album to prawdziwa perełka, której nie możesz przegapić!
TRANSMISSION – Eyes Transmission (1986)
“Eyes Transmission” to album zespołu Transmission wydany w 1986 roku. Jest to płyta utrzymana w stylu synth-pop, charakterystycznym dla lat 80-tych. Album zawiera utwory takie jak “Angel (Come Down To Me)”, “She’s So Perfect” oraz „Cold As Ice”.
Na płycie dominują bogate warstwy syntezatorów, które tworzą przestrzenne i melodyjne tło. Perkusja jest elektroniczna, z wyraźnym, rytmicznym bitem, który nadaje utworom energii i dynamiki. Wokal jest często przetwarzany przez efekty, co dodaje mu futurystycznego i nieco eterycznego charakteru. Melodie są chwytliwe, a refreny łatwo zapadają w pamięć, co sprawia, że album jest przyjemny do słuchania i ma duży potencjał radiowy.
W skład zespołu wchodzili m.in. Björn Werner i Mario Martens, którzy byli odpowiedzialni za większość kompozycji i tekstów. Na płycie można usłyszeć również dodatkowych muzyków, takich jak Curt Cress na perkusji i Erlend Krauser na gitarze.
Transmission to niemiecki zespół synth-popowy, który działał w latach 80-tych XX wieku. Zespół był znany z charakterystycznego brzmienia syntezatorów i melodyjnych utworów.
Niestety, nie posiadamy większej wiedzy o tym zespole, może ktoś z czytelników lub słuchaczy uzupełni ten opis swoim wpisem w komentarzu.
A1. Angel (Come Down To Me)
A2. Eyes
A3. She’s So Perfect
A4. She’s A Rainbow
A5. Heroes In Battle
B1. All In One
B2. Hey You
B3. Eyes Transmission
B4. Cold As Ice
B5. All My Dreams Are Gone
Czwartek, 12.09
Album “Together” Toma Hookera to energetyczna podróż w świat Italo-Disco, pełna chwytliwych melodii i nostalgicznych rytmów lat 80-tych. Idealny wybór dla każdego, kto pragnie poczuć magię tamtych czasów i zanurzyć się w tanecznych hitach!
TOM HOOKER & TAM HARROW – Together (2020)
Album “Together” wydany w 2020 roku przez Toma Hooker to kolekcja utworów w stylu Italo-Disco. Album zawiera 14 utworów, w tym takie tytuły jak “Your Love Is So Nice”, “Dancing To The Night”, “Love Your Life” i „Paninaro”.
Producentem albumu jest Miki Chieregato, a wydany został przez Las Vegas Records. Album jest dostępny w różnych formatach, w tym CD i cyfrowo.
Krytycy chwalili produkcję Miki Chieregato, która nadała albumowi autentyczny dźwięk lat 80-tych. Jednak niektórzy recenzenci zauważyli, że album może być zbyt jednostajny dla słuchaczy, którzy nie są fanami tego gatunku. Ogólnie rzecz biorąc, album jest dobrze odbierany wśród miłośników Italo-Disco, ale może nie trafić w gusta szerszej publiczności.
Tom Hooker, właściwie Thomas Beecher Hooker, urodził się 18 listopada 1957 roku w Greenwich, Connecticut, USA. Jest amerykańskim piosenkarzem i fotografem sztuki. Znany jest również pod pseudonimami T. Beecher, Thomas Barbéy, Tam Harrow i Lou Sern.
Hooker rozpoczął swoją karierę muzyczną w Europie, gdzie przeniósł się z rodziną w wieku sześciu miesięcy. Jako nastolatek założył swój pierwszy zespół i zaczął występować publicznie jako perkusista i wokalista. W 1980 roku przeniósł się do Włoch, gdzie został odkryty przez włoskich producentów muzycznych.
Największą popularność zdobył w latach 80-tych jako głos i współautor piosenek dla projektu Den Harrow. Hooker był odpowiedzialny za wokale i teksty wielu hitów Den Harrow, choć publicznie przypisywano je modelowi Stefano Zandri, który lip-synkował do nagrań Hookera. W 2010 roku Hooker opublikował wideo, w którym ujawnił swoją rolę w projekcie Den Harrow i oskarżył Zandri o kontynuowanie publicznego lip-synkowania do jego nagrań.
Poza pracą z Den Harrow, Hooker współpracował z wieloma innymi artystami i producentami, w tym z Eddiem Huntingtonem, dla którego napisał teksty i nagrał wokale do przeboju „U.S.S.R.”. W 1987 roku był jednym z autorów hitu “Boom Boom (Let’s Go Back to My Room)” Paula Lekakisa.
Tom Hooker jest również uznanym fotografem sztuki, a jego prace były wystawiane na całym świecie.
- Your Love Is So Nice
- Dancing To The Night
- Love Your Life
- You And I
- Music In My Heart
- Life Is A Melody
- Love Me Tonight
- Paninaro
- Boxing Ball
- Innamorato Di Te
- Latin Lover
- With Our Love
- Go To Mexico (Italo Energy)
- Vodka Kaboom (Reprise)
Piątek, 13.09
Odkryj emocjonalną podróż z Conanem Grayem na jego najnowszym albumie “Found Heaven”, gdzie synth-popowe brzmienia lat 80-tych spotykają się z głębokimi, osobistymi tekstami młodego człowieka. Zanurz się w świecie pełnym nostalgii, miłości i introspekcji, które z pewnością poruszą Twoje serce.
CONAN GRAY – Found Heaven (2024)
Conan Gray wydał swój trzeci album studyjny, “Found Heaven”, 5 kwietnia 2024 roku. Album ten jest znaczącym krokiem w jego karierze, pokazującym jego rozwój jako artysty i odejście od wcześniejszego brzmienia bedroom popu.
“Found Heaven” zawiera 13 utworów, w tym popularny singiel „Never Ending Song”. Album jest inspirowany latami 80-tymi, co słychać w wielu utworach. Piosenki takie jak “Winner” i “Lonely Dancers” poruszają tematy emocjonalne, takie jak trudne wspomnienia z dzieciństwa i rozterki sercowe.
Album otwiera tytułowy utwór “Found Heaven”, który charakteryzuje się teatralną podniosłością i dużym ładunkiem emocjonalnym. Inne wyróżniające się utwory to “Fainted Love”, “The Final Fight” i “Bourgeoisieses”, który wyśmiewa grupę bogatych dzieciaków.
Krytycy chwalą album za jego optymistyczną atmosferę, zmiany w liryce, estetykę lat 80-tych oraz wokalne wykonanie Graya. Album zadebiutował na 14 miejscu na liście Billboard 200.
Conan Gray, pełne imię Conan Lee Gray, urodził się 5 grudnia 1998 roku w Lemon Grove w Kalifornii. Jest amerykańskim piosenkarzem i autorem tekstów, który zdobył popularność dzięki swoim vlogom i coverom na YouTube. Wychowywał się w Kalifornii i Georgetown w Teksasie, gdzie jego życie w małym miasteczku stało się inspiracją dla jego twórczości.
Gray podpisał kontrakt z Republic Records w 2018 roku i wydał swoją debiutancką EP-kę “Sunset Season” tego samego roku. Jego pierwszy album studyjny, “Kid Krow” (2020), zadebiutował na 5 miejscu amerykańskiej listy Billboard 200, a single “Maniac” i “Heather” zdobyły dużą popularność. Drugi album, “Superache” (2022), również spotkał się z uznaniem krytyków i zadebiutował w pierwszej dziesiątce w kilku krajach.
Gray jest znany z emocjonalnych tekstów, które często odzwierciedlają jego osobiste doświadczenia, takie jak rozwód rodziców i prześladowania w szkole. Jego muzyka łączy elementy popu, indie popu i bedroom popu, a jego najnowszy album “Found Heaven” (2024) pokazuje inspiracje latami 80-tymi.
A1. Found Heaven
A2. Never Ending Song
A3. Fainted Love
A4. Lonely Dancers
A5. Alley Rose
A6. The Final Fight
A7. Miss You
B1. Bourgeoisieses
B2. Forever With Me
B3. Eye Of The Night
B4. Boys & Girls
B5. Killing Me
B6. Winner
Jeśli chcesz usłyszeć wybraną przez Ciebie płytę w Radio Divertimento, w cyklu „Płyta Dnia”, po prostu w komentarzu wpisz jej tytuł i wykonawcę. Komentarze można zamieszczać przez 14 dni od czasu publikacji posta, lub napisać do nas email.
