• 1. Introduction
• 2. It’s My Life
• 3. One Love
• 4. Sing Hallelujah!
• 5. Mata Oh A Eh
• 6. Reggae Gone Ragga
• 7. Om We Rembwe Ike
• 8. Hard To Choose
• 9. Cash Money
• 10. Roll Down Di Rubber Man
• 11. It’s My Life (Remix)
• 12. One Love (Remix)

DR. ALBAN – One Love (1992)

Poniedziałek 27.04.2026

Album „One Love” w swojej zaktualizowanej wersji, znanej jako Second Edition, to absolutny fundament muzyki tanecznej dekady lat 90. i opus magnum w dyskografii Dr. Albana. Wydana na przełomie 1992 i 1993 roku płyta jest prawdziwą eksplozją energii, na której klasyczny, pulsujący eurodance mistrzowsko przenika się z elementami reggae, dancehallu oraz afrykańskimi rytmami.

O wyjątkowości drugiej edycji tego wydawnictwa stanowi zmodyfikowana lista utworów, stawiająca na pierwszym froncie największe, oparte na chwytliwych chórkach przeboje. To właśnie na tym krążku znajdziemy kultowe, ponadczasowe „It’s My Life”, z jego chrakterystycznym, pulsującym beatem i motywacyjnym przesłaniem o życiu na własnych zasadach, a także monumentalne, niezwykle dynamiczne „Sing Hallelujah!”, którego wręcz nie da się słuchać bez poruszania się w rytm muzyki. Płyta jest po brzegi wypełniona wpadającym w ucho, świetnie wyprodukowanym materiałem – od fantastycznego utworu tytułowego „One Love”, po takie kompozycje jak „Mata oh a eh” czy bonusowe, napędzające do tańca remiksy przygotowane w słynnym sztokholmskim studiu SweMix. Całość tworzy niezwykle radosną, spójną opowieść, która do dziś bije ciepłem i niesamowitą, klubową beztroską tamtych lat.

Aby w pełni docenić fenomen tego muzycznego uderzenia, należy pochylić się nad niesamowitą i zupełnie nieszablonową historią życia głównego bohatera. Dr. Alban, a właściwie Alban Uzoma Nwapa, przyszedł na świat 26 sierpnia 1957 roku w niewielkiej miejscowości Oguta w Nigerii. Jego życiowe plany początkowo w ogóle nie zakładały międzynarodowej kariery na scenie muzycznej. Jako dwudziestoparolatek wyemigrował do Szwecji z twardym postanowieniem ukończenia trudnych i bardzo kosztownych studiów stomatologicznych. Aby opłacić edukację w Sztokholmie, młody Alban zaczął pracować jako didżej w znanym klubie Alphabet Street. To właśnie za konsoletą narodził się jego unikalny styl – artysta nie tylko płynnie miksował zachodnie hity z muzyką reggae i rytmami afrykańskimi, ale także brał do ręki mikrofon, by na żywo rapować i śpiewać do odtwarzanych nagrań. Szybko stał się lokalną legendą, a jego występy przyciągały tłumy.

Mimo ogromnego sukcesu w klubie, Alban był bardzo konsekwentny – ukończył studia, zdobył dyplom i otworzył własną, dobrze prosperującą praktykę stomatologiczną w Sztokholmie (to stąd wziął się słynny przedrostek „Dr.” w jego pseudonimie artystycznym). Przeznaczenie upomniało się jednak o niego za sprawą genialnego producenta muzycznego, Denniza Popa, który zachwycił się jego klubowymi występami. Owocem ich współpracy był wydany w 1990 roku debiutancki singiel oraz album „Hello Afrika”, który z miejsca zrobił furorę. Śpiewający dentysta z dnia na dzień zamienił lekarski kitel na błyszczące stroje, stając się supergwiazdą, której utwory rozbrzmiewały w najdalszych zakątkach globu. W kolejnych latach Dr. Alban kontynuował pasmo wielkich sukcesów, założył również własną wytwórnię Dr. Records, promując nowych artystów i pomagając w rozwoju sceny tanecznej. Jego fascynująca życiowa droga udowadnia, że prawdziwa pasja połączona z charyzmą potrafi zaprowadzić człowieka na sam szczyt, a dźwięki z płyty „One Love” są dziś najlepszym dowodem na to, że prawdziwy klasyk nigdy się nie starzeje.

• 1. Waterfall (Intro)
• 2. Different Dreams
• 3. I Got To Give It Up
• 4. Everybody Needs Somebody (Higher And Higher Remix)
• 5. Is This The Love
• 6. Masterboy Theme (The Third)
• 7. And I Need You
• 8. Feel The Heat Of The Night
• 9. Do You Wanna Dance
• 10. No Way Out (Outro)
• 11. I Got To Give It Up (Guitana Mix)
• 12. Feel The Heat Of The Night (Shark Mix)

MASTERBOY – Different Dreams (1994)

Wtorek 28.04.2026

Dziś przenosimy się w czasie do roku 1994, w sam środek złotej ery muzyki Eurodance, kiedy to europejskie listy przebojów pulsowały niesamowitą, klubową energią. Wydany w tamtym czasie album „Different Dreams” niemieckiej formacji Masterboy to prawdziwy fundament tego gatunku i płyta, która zdefiniowała taneczne brzmienie lat dziewięćdziesiątych.

Krążek ten to absolutna kopalnia nieśmiertelnych, parkietowych hitów, charakteryzujących się dynamicznym tempem, wyrazistymi liniami syntezatorów i niesamowicie wpadającymi w ucho refrenami. To właśnie z tego wydawnictwa pochodzi potężny, wakacyjny hymn „Feel the Heat of the Night”, który niepodzielnie królował na ówczesnych dyskotekach. Obok niego na trackliście błyszczą równie porywające kompozycje, takie jak uderzające potężnym basem „I Got to Give It Up” oraz niezwykle melodyjne „Is This the Love”. Tytułowy utwór „Different Dreams” dodaje całości pięknego, lekko euforycznego klimatu, sprawiając, że materiału słucha się z zapartym tchem od pierwszej do ostatniej minuty.

Za tym gigantycznym komercyjnym i artystycznym sukcesem stoi doskonale zgrane trio, które swoimi pomysłami podbiło serca milionów fanów. Trzon zespołu Masterboy od samego początku stanowili dwaj utalentowani producenci i muzycy: Enrico Zabler oraz Tommy Schleh (znany później szerzej jako DJ Klubbingman). To oni odpowiadali za przebojowe kompozycje i charakterystyczny, napędzający rytm całej produkcji, a Tommy dodatkowo dopełniał utwory swoimi energicznymi, rapowanymi zwrotkami. Jednak prawdziwym przełomem i duszą albumu „Different Dreams” okazała się genialna wokalistka Beatrix „Trixi” Delgado. Jej potężny, czysty i niezwykle charyzmatyczny głos idealnie kontrastował z męskim rapem, nadając nagraniom Masterboy niepodrabialnego, potężnego wyrazu. To właśnie w tym klasycznym składzie formacja osiągnęła swój absolutny szczyt, stając się jednym z najważniejszych filarów europejskiej muzyki rozrywkowej tamtej dekady.

To wydawnictwo stanowi idealną propozycję dla każdego, kto tęskni za bezpretensjonalną, radosną energią i chce na nowo poczuć wibrujący bas legendarnych dyskotek. Płyta „Different Dreams” to wspaniały, muzyczny wehikuł czasu, który gwarantuje doskonałą zabawę i szczerą dawkę wspaniałej nostalgii. Zarezerwuj sobie trochę wolnego czasu, podkręć mocno głośność w swoich głośnikach i pozwól, by ta zjawiskowa muzyka znów przejęła nad Tobą kontrolę podczas audycji „Płyta Dnia”.

Serdecznie zapraszam do wysłuchania tego kultowego albumu w RadioDivertimento.pl – daj się ponieść klasycznym rytmom i odkryj na nowo prawdziwą magię najlepszych lat muzyki Eurodance!

• 1. Biegnę, Biegnę
• 2. Zatrzymywać się
• 3. Skowroneczku
• 4. Powiedz Mi, Tato
• 5. Kiedy Mrugam
• 6. Swobodnie
• 7. Lew
• 8. Papierosy
• 9. Bestia
• 10. Sen
• 11. Serce
• 12. Ostatni Raz
• 13. Kiedy Mrugam (Już Się Nie Boję)

ANIA KARWAN – Swobodnie (2023)

Środa 29.04.2026

Zanurz się w dźwiękach, które pulsują niezwykłą wrażliwością, dojrzałością i całkowitą artystyczną wolnością. Wydany wiosną 2023 roku album „Swobodnie” to drugie pełnowymiarowe dzieło w studyjnym dorobku Ani Karwan. Krążek ten ukazuje zupełnie nowe, głęboko intymne oblicze artystki, stanowiąc piękny zapis jej osobistej i muzycznej transformacji. Płyta obfituje w trzynaście szczerych, bardzo organicznych kompozycji, w których szlachetny pop płynnie przenika się z brzmieniami akustycznymi i alternatywnymi.

Znajdziemy tu poruszające do głębi utwory, takie jak emanujące przestrzenią i tytułowym spokojem „Swobodnie”, naładowane potężnymi emocjami „Powiedz mi, tato” czy pełne magii nagranie „Kiedy mrugam”, w którym na fortepianie zagrał gościnnie wybitny wirtuoz, Leszek Możdżer. Zwieńczeniem muzycznych poszukiwań jest z kolei intrygujący utwór „Ostatni raz”, w którym słyszymy świetną kooperację z saksofonistą Grzechem Piotrowskim oraz wokalistą Waldemarem Kastą. Całość materiału wybrzmiewa niebywałą harmonią żywych instrumentów, tworząc ciepły, kojący i momentami wręcz filmowy klimat.

Główną bohaterką i absolutnym sercem tego wydawnictwa jest oczywiście Ania Karwan – jedna z najbardziej charyzmatycznych wokalistek na polskiej scenie muzycznej. Jej wielobarwny głos, potrafiący uderzyć z ogromną siłą, a po chwili przejść w najczulszy szept, przez lata dojrzewał do tego, by przemówić z tak niesamowitą pewnością siebie i artystyczną świadomością. Na albumie „Swobodnie” Ania nie tylko zachwyca warsztatem wokalnym, ale przede wszystkim występuje w roli autorki tekstów oraz współkompozytorki niemal całego materiału, co czyni ten krążek jej najbardziej osobistym, autorskim manifestem.

Sukces tego niezwykle klimatycznego wydawnictwa to jednak również zasługa fenomenalnej współpracy z grupą wybitnych polskich twórców, którzy z ogromnym szacunkiem podeszli do muzycznej wizji artystki. Kluczowym muzycznym partnerem, współkompozytorem utworów i głównym architektem gitarowych oraz syntezatorowych brzmień na płycie jest znakomity producent Piotr Bogutyn. Za ostateczny, studyjny szlif odpowiadał również świetny realizator, Arek Kopera, a swoje bezcenne umiejętności producenckie dołożył wspomniany wcześniej Grzech Piotrowski. Niezwykła przestrzeń na tej płycie to także zasługa wspaniałej sekcji instrumentalnej, którą tworzyli między innymi Błażej Gawliński na bębnach, Adam Bieranowski za klawiszami oraz Michał Burzymowski obsługujący gitarę basową i kultowego Mooga.

To wydawnictwo to zapierająca dech w piersiach muzyczna opowieść o odnajdywaniu wewnętrznego balansu, akceptacji samej siebie i odrzucaniu dawnych lęków. Jeśli szukasz w muzyce prawdy, szczerego wytchnienia i melodii, które bez pudła trafiają w najczulsze punkty, ta płyta skradnie Twoje serce. Znajdź dla siebie dłuższą chwilę ciszy, usiądź wygodnie w ulubionym fotelu i pozwól, by te niepowtarzalne dźwięki po prostu Cię otuliły.

Serdecznie zapraszam na www.rdivo.pl do wysłuchania albumu „Swobodnie” – weź głęboki oddech, daj się ponieść tej niesamowitej aurze i odkryj świat Ani Karwan w najczystszej, pozbawionej kompromisów formie!

• 1. I Sing The Blues
• 2. Love And Happiness
• 3. Evening Of Love
• 4. Wet Match
• 5. You’re Taking Up Another Man’s Place
• 6. Give It Up (Duet With Steve Winwood)
• 7. Let It Rock
• 8. Ninety Nine And A Half (Won’t Do)
• 9. You’ve Got Me
• 10. Nighttime Is The Right Time
• 11. Down Home Blues

ETTA JAMES – The Right Time (1992)

Czwartek 30.04.2026

Klasyczne, potężne brzmienie amerykańskiego Południa, gdzie rasowy blues płynnie spotyka się z pulsującym soulem w absolutnie mistrzowskim wydaniu. Wydany jesienią 1992 roku album „The Right Time” to prawdziwa perła w ogromnej dyskografii Etty James, udowadniająca dobitnie, że z biegiem lat jej wokal stawał się tylko jeszcze bardziej charyzmatyczny, drapieżny i wyrazisty.

Płyta ta, zrealizowana nakładem wytwórni Elektra pod czujnym okiem legendarnego producenta Jerry’ego Wexlera w słynnym studiu Muscle Shoals, stanowi przepiękny powrót do najczystszych korzeni rhythm and bluesa.

Na krążku znajdziemy porywające, naładowane ogromnymi emocjami kompozycje – od potężnego otwarcia w postaci „I Sing The Blues”, przez rewelacyjną interpretację klasyka Ala Greena „Love And Happiness”, aż po niezwykle energetyczne „Ninety Nine And A Half (Won’t Do)”. Niewątpliwą ozdobą tego wydawnictwa jest również zachwycający, bardzo organiczny duet ze Steve’em Winwoodem w utworze „Give It Up”. Znakomite sekcje dęte, wsparcie najwyższej klasy instrumentalistów i wszechobecny, szczery groove sprawiają, że od tej płyty po prostu nie sposób się oderwać.

Sercem, duszą i największą siłą tego projektu jest oczywiście sama Etta James (urodzona jako Jamesetta Hawkins w 1938 roku) – absolutna i niekwestionowana królowa gatunku, której chropowaty, przeszywający wokal wychował i zainspirował całe pokolenia wokalistów.
Jej życie prywatne było niezwykle wyboistą drogą, pełną dramatycznych zakrętów, osobistych tragedii oraz walki z nałogami, jednak to właśnie te niezwykle trudne doświadczenia ukształtowały jej niepowtarzalną, sceniczną autentyczność. Każda wyśpiewana przez nią nuta niesie w sobie ogromny ładunek życiowego bólu, niezłomności i muzycznego triumfu.
Etta przez dekady z niesłychaną łatwością zacierała granice pomiędzy jazzem, bluesem, wczesnym rock and rollem i popem, zyskując status jednej z najważniejszych ikon w historii światowej muzyki. Album „The Right Time” doskonale portretuje już bardzo dojrzałą artystkę, która z niebywałą pewnością siebie czerpie z własnych przeżyć, oddając słuchaczom wszystko to, co najlepsze.

To wydawnictwo stanowi idealną propozycję dla każdego, kto poszukuje w muzyce prawdy, nienagannego warsztatu i żywego, niefiltrowanego brzmienia. Płyta tętni autentycznym życiem, oferując zarówno chwilę nostalgicznego wytchnienia, jak i dawkę bardzo solidnej, uderzającej wibracji, która w mgnieniu oka zmusza do rytmicznego tupania nogą. Jeśli pragniesz poczuć na własnej skórze surową magię klasycznego r’n’b i doświadczyć muzycznego spotkania z jednym z najwspanialszych głosów minionego stulecia, ten krążek z pewnością Cię zachwyci.
Zarezerwuj sobie nieco czasu, usiądź wygodnie w domowym zaciszu i pozwól, by ta niezwykła uczta pochłonęła Cię bez reszty.

Serdecznie zapraszam do wysłuchania płyty „The Right Time” – włącz RadioDivertimento.pl i odkryj potęgę wokalną legendarnej Etty James na nowo!

• 1. Intro
• 2. Pocałuj Mnie
• 3. Chcę Zawsze (Być Przy Tobie)
• 4. I Don’t Need Your Love
• 5. Nie Mam Głowy Do Kochania
• 6. Dream, Dream, Dream
• 7. Give U All My Love
• 8. I And I
• 9. Gra O Wszystko
• 10. Feel The Rhythm
• 11. To Be Your Fantasy
• 12. Nie Ma W Nas Miłości
• 13. Yes, All Right
• 14. Go Baby Go
• 15. Hey Mister
• 16. Ogień Serca
• 17. Hey Mister (Maxi Version)

I&I – Hey Mister (1995)

Piątek 1.05.2026

Przenieś się myślami do połowy lat dziewięćdziesiątych, kiedy to rodzime dyskoteki i domówki zdominowała zupełnie nowa, niesamowicie żywiołowa energia. Wydany w 1995 roku nakładem wytwórni Snake’s Music album „Hey Mister” to absolutna kwintesencja nurtu określanego mianem Polish Power Dance.

Płyta stanowi wspaniały wehikuł czasu, przenoszący słuchacza w erę, w której klasyczne, europejskie uderzenia eurodance płynnie połączono z chwytliwymi tekstami. Na bardzo obszernym, bo liczącym aż siedemnaście ścieżek krążku, kryje się potężny ładunek nostalgii i zabawy.

Absolutnym fenomenem i motorem napędowym tego wydawnictwa stał się wielki przebój „Pocałuj mnie”, którego melodyjny refren śpiewała wtedy niemal cała Polska. Oprócz niego płyta oferuje całą paletę dynamicznych kompozycji, takich jak tytułowe i porywające „Hey Mister”, urokliwe „Dream, Dream, Dream” czy śpiewane po angielsku „To Be Your Fantasy” i „I And I”. Całość charakteryzuje się mocnym bitem, bardzo wyrazistymi pasażami syntezatorowymi i aurą cudownej beztroski.

Za tym przebojowym sukcesem stał polski zespół I&I, który narodził się w 1994 roku z inicjatywy producentów Jerzego Macoły i Tomasza Machlika. Scenicznym sercem i największą siłą formacji był niezwykle zgrany, charyzmatyczny duet wokalny, który stworzyli właśnie Tomasz Machlik (znany szerszej publiczności pod pseudonimem Thomas) oraz wokalistka Katarzyna Metza. Ich energia i wpadające w ucho wokale błyskawicznie podbiły serca miłośników muzyki tanecznej w kraju. Tomasz był także głównym autorem tekstów, podczas gdy za warstwę muzyczną i aranżacje odpowiadało grono niezwykle sprawnych kompozytorów tamtego okresu, w tym między innymi Bogdan Kisiel czy Mieczysław Felecki. Choć złoty, pierwszy skład zespołu nie przetrwał długo – pod koniec 1996 roku Katarzyna Metza postanowiła odejść, powołując do życia własny projekt U&I i skupiając się na karierze telewizyjnej – to właśnie ta kooperacja na zawsze zapisała się w kanonie polskiej muzyki rozrywkowej lat dziewięćdziesiątych. Po odejściu wokalistki Tomasz Machlik kontynuował działalność, by po niedługim czasie rozpocząć solową karierę estradową.

To wydawnictwo jest pozycją obowiązkową dla każdego, kto pragnie poczuć autentyczny klimat złotych lat polskiej muzyki tanecznej. Album „Hey Mister” to nieskomplikowana, szczera i uderzająca potężnym basem propozycja, która ma za zadanie po prostu poprawić humor i wyciągnąć słuchacza na parkiet. Jeśli tęsknisz za czasami kaset magnetofonowych, kolorowych świateł stroboskopowych i melodii, których nie da się wyrzucić z głowy, ten krążek to prawdziwy strzał w dziesiątkę.
Znajdź wolną chwilę, podkręć porządnie głośność i daj się porwać tej niezwykłej wibracji.

Serdecznie zapraszam do wysłuchania płyty „Hey Mister” – pozwól, by pozytywna energia lat dziewięćdziesiątych znów wypełniła Twoją przestrzeń! Wejdź na www.rdivo.pl i słuchaj razem z nami.

Jeśli chcesz usłyszeć wybraną przez Ciebie płytę w Radio Divertimento, w cyklu „Płyta Dnia”, po prostu w komentarzu wpisz jej tytuł i wykonawcę. Komentarze wyłącznie z propozycjami, jeśli chcesz zostawić nam wiadomość, zapraszamy do formularza kontaktowego lub Księgi Gości. Propozycje pod tym postem można zamieszczać przez 6 dni do czasu publikacji nowego posta, lub napisać do nas email, albo zostawić poniżej w wiadomości GG.

Płyta Dnia – Zgłoś propozycję

Płyty na podstawie zgłoszeń słuchaczy przygotowuje Arkady.
Audycję realizuje Krzysiek „Michnick„, prezentuje Żaneta i Marek.
Opisy opracował zespół portalu: Info Music Radio Divertimento