• 1. Another Day In Paradise
• 2. True Colors
• 3. Easy Lover
• 4. You Can’t Hurry Love
• 5. Two Hearts
• 6. I Wish It Would Rain Down
• 7. Against All Odds
• 8. Something Happened On The Way To Heaven
• 9. Separate Lives
• 10. Both Sides Of The Story
• 11. One More Night
• 12. Sussudio
• 13. Dance Into The Light
• 14. A Groovy Kind Of Love
• 15. In The Air Tonight
• 16. Take Me Home

PHIL COLLINS – Hits (1998)

Poniedziałek 2 marca 2026

„…Hits” to pierwsza kompilacja największych przebojów Phila Collinsa wydana w październiku 1998 roku; zbiór obejmuje utwory nagrane w latach 1980–1998 i zawiera czternaście singli (w wersji CD szesnaście), w tym wiele przebojów, które osiągnęły wysokie pozycje na listach przebojów. Album ukazał się 5 października 1998 w Wielkiej Brytanii i dzień później w USA.

W zestawie znalazły się zarówno utwory o mocnym, perkusyjnym pulsie charakterystycznym dla wczesnego Collinsa, jak i bardziej liryczne, radiowe ballady; produkcję i współpracę przy nagraniach sygnują nazwiska takie jak Hugh Padgham, Babyface, Lamont Dozier, Arif Mardin czy Anne Dudley, co przekłada się na różnorodność brzmieniową kompilacji.

Kompilacja odniosła znaczący sukces komercyjny i zdobyła liczne certyfikaty sprzedaży w różnych krajach; była szeroko dystrybuowana i wielokrotnie wznawiana, co potwierdzają zapisy sprzedażowe i oferty rynkowe.

Phil Collins (pełne imię Philip David Charles Collins) urodził się 30 stycznia 1951 roku w Chiswick w Londynie. Karierę muzyczną rozpoczął jako młody perkusista i aktor, a w latach 70. dołączył do zespołu Genesis, w którym z czasem przeszedł z roli perkusisty na pozycję wokalisty i współlidera. Jako artysta solowy zyskał światową sławę dzięki takim utworom jak „In the Air Tonight”, „Against All Odds”, „Another Day in Paradise” czy „Sussudio”.

Collins jest znany zarówno jako wokalista, jak i perkusista, autor piosenek i producent; jego styl łączy elementy popu, soft rocka i art rocka, a charakterystyczne brzmienie perkusji i emocjonalny wokal stały się jego znakiem rozpoznawczym. W ciągu kariery zdobył liczne nagrody i wyróżnienia oraz wywarł duży wpływ na muzykę popularną końca XX wieku.

• 1. Rocket
• 2. Spies
• 3. Pretty Face
• 4. Bite Your Tongue
• 5. Cocky
• 6. All My Life
• 7. Human
• 8. Morrissey
• 9. You
• 10. It’s OK Until The Drugs Stop Working
• 11. Pocket Rocket

ROBBIE WILLIAMS – Britpop (2026)

Wtorek 3 marca 2026

„Britpop” to trzynasty studyjny album Robbiego Williamsa wydany 16 stycznia 2026 roku przez Columbia Records. Płyta trwa około 38 minut i została nagrana w latach 2024–2025; stylistycznie jest świadomym odwołaniem do gitarowego brzmienia brytyjskiej sceny lat 90., jednocześnie zachowując popowy instynkt i stadionowy rozmach charakterystyczny dla Williamsa. Album promowało pięć singli: „Rocket”, „Spies”, „Human”, „Pretty Face” oraz „All My Life”; wśród gości i współautorów pojawiają się nazwiska z kręgu współpracowników Robbiego, a w jednym z singli udział muzyczny ma Tony Iommi. Produkcja płyty angażowała kilku producentów i współpracowników z jego zespołu koncertowego, co nadaje materiałowi surowe, gitarowe brzmienie połączone z dopracowanymi aranżacjami studyjnymi.

Na Britpop dominuje mieszanka energetycznych, gitarowych numerów i bardziej refleksyjnych piosenek, w których Robbie balansuje między autoironią, a osobistą narracją. Teksty często odnoszą się do życia w świetle reflektorów, relacji międzyludzkich i własnej tożsamości artystycznej; muzycznie album czerpie z klasycznych rozwiązań britpopowych — chropowatych gitar, chwytliwych refrenów i bezpośredniej produkcji — ale podany jest z popowym wyczuciem melodii i aranżacyjną precyzją. Krytycy i opisy wydawnicze podkreślają, że to płyta, którą Williams chciał nagrać już na początku solowej kariery, łącząca nostalgię z ambicją stadionowego popu.

Wydanie Britpop zostało szeroko opisane w serwisach muzycznych i platformach streamingowych jako ważny moment w dyskografii Williamsa — płyta, która ma potencjał umocnić jego pozycję w zestawieniach i zbliżyć go do rekordów sprzedaży albumów w Wielkiej Brytanii. Promocyjne single i współprace z rozpoznawalnymi muzykami przyczyniły się do dużego zainteresowania medialnego przed premierą, a recenzje zwracają uwagę na konsekwentne wykonanie koncepcji oraz na to, że Robbie potrafi odnaleźć świeżość w stylistyce inspirowanej przeszłością.

Robbie Williams to angielski piosenkarz i autor piosenek, urodził się 13 lutego 1974 roku w Stoke-on-Trent; zyskał sławę jako członek boysbandu Take That, a po odejściu w 1995 roku zbudował jedną z najbardziej komercyjnie udanych karier solowych w Wielkiej Brytanii. Jego dorobek obejmuje liczne albumy studyjne, hity radiowe i spektakularne trasy koncertowe; Williams jest znany z charyzmatycznej scenicznej osobowości, poczucia humoru i umiejętności łączenia popu z elementami rocka, swingiem i teatralną ekspresją. Współpracował z wieloma producentami i muzykami, a jego piosenki często balansują między autoironicznym showmanem a bardziej wrażliwym, introspektywnym autorem.

• 1. Zielone Wzgórza Nad Soliną
• 2. Bo Róża Też Kolce Ma
• 3. Żal
• 4. Świat Bez Ciebie
• 5. Spójrz, Wszystko Jest Tak Samo
• 6. Przed Nadejściem Snu
• 7. Melancholia Dawnych Dni
• 8. Dziś Nie Mam Nic
• 9. Tylko Wróć
• 10. Piosenka O Wadach I Zaletach
• 11. Antonina
• 12. Pożegnaj Mnie Dziewczyno
• 13. Przeminęło Z Wiatrem
• 14. Do Zobaczenia
• 15. Świat Jaki Jest
• 16. Wymyśliłem Prawie Wszystko
• 17. Sam Sobie Żeglarzem
• 18. Pójdę Z Tobą W Świat
• 19. Żółw Na Galapagos
• 20. Przygoda Bez Miłości
• 21. Nie Bądź Taka Pewna Siebie
• 22. Testament
• 23. Gdzie Się Podziały Tamte Prywatki
• 24. Zielone Wzgórza Nad Soliną

WOJCIECH GĄSSOWSKI – Zielone Wzgórza Nad Soliną (1999)

Środa 4 marca 2026

„Zielone Wzgórza Nad Soliną” to kompilacja wydana w 1999 roku w serii Złota Kolekcja przez Pomaton EMI. Kompilacja zawiera piosenki Wojciecha Gąssowskiego z różnych okresów jego kariery. Płytę otwiera tytułowy przebój „Zielone wzgórza nad Soliną” i zestawia zarówno krótsze, radiowe piosenki, jak i nastrojowe ballady, ukazując charakterystyczne dla artysty melodie i prostą, bezpretensjonalną narrację. Wydanie zostało zremasterowane i opublikowane w formacie kompaktowym.

Brzmieniowo kompilacja oscyluje między popem a lekkim rockiem i piosenką poetycką; aranżacje są oszczędne, z wyraźnym akcentem na gitarę i wokal, co podkreśla intymny charakter wielu nagrań. Teksty skupiają się na tematach tęsknoty, wspomnień i prostych życiowych obserwacji, co sprawia, że album trafia zarówno do słuchaczy ceniących klasyczne polskie piosenki, jak i do odbiorców pamiętających jego przeboje z radiowych list przebojów. Wiele utworów z tej kompilacji funkcjonuje w polskiej kulturze muzycznej jako standardy estradowe.

Wojciech Antoni Gąssowski urodził się 20 czerwca 1943 roku w Warszawie; jest piosenkarzem, gitarzystą i autorem piosenek, którego kariera sięga lat 60. i 70. XX wieku. Zyskał popularność dzięki melodyjnym, łatwo przyswajalnym piosenkom i charakterystycznemu, ciepłemu wokalowi; w repertuarze ma zarówno lekkie, taneczne numery, jak i nostalgiczne ballady, które przez lata pojawiały się w radiu i na estradzie. Jego utwory, w tym „Zielone wzgórza nad Soliną”, stały się rozpoznawalnymi elementami polskiego kanonu rozrywkowego.

Gąssowski współpracował z wieloma muzykami i autorami tekstów, nagrywał płyty studyjne oraz występował koncertowo; jego twórczość bywała obecna w programach telewizyjnych i radiowych, co umocniło jego pozycję w krajowym show‑biznesie. Kompilacje takie jak omawiana edycja z 1999 roku pełnią funkcję porządkującą dorobek artysty i ułatwiają nowym pokoleniom zapoznanie się z jego najważniejszymi piosenkami.

• 1. Lonely Fighter
• 2. In Love With Two Ladies
• 3. Ticket To Love
• 4. Tango Me
• 5. Only One Woman
• 6. When Love Rules The World
• 7. Midas Touch
• 8. Nothing Without You
• 9. Keep Your Love Alive
• 10. Dreaming Of A Better Tomorrow

BILGERI – Lonely Fighter (1991)

Czwartek 5 marca 2026

„Lonely Fighter” to album wydany 30 maja w 1991 roku przez Bilgeri, opublikowany przez WEA Records / Warner Music Germany. Płyta zawiera dziesięć utworów o łącznym czasie około 40 minut, z tytułowym singlem „Lonely Fighter” otwierającym zestaw i kompozycjami łączącymi pop rockowe melodie z radiowym brzmieniem początku lat dziewięćdziesiątych. Tracklista obejmuje między innymi „Lonely Fighter”, „In Love With Two Ladies”, „Ticket To Love”, „Tango Me”, „Only One Woman”, „When Love Rules The World”, „Midas Touch”, „Nothing Without You”, „Keep Your Love Alive” oraz „Dreaming of a Better Tomorrow”. Wydanie pojawiło się w katalogach cyfrowych i na nośnikach fizycznych, a utwór tytułowy doczekał się oficjalnego udostępnienia w serwisach streamingowych i na kanale wytwórni.

Album utrzymany jest w stylistyce pop rock z wyraźnymi wpływami melodii popowych i aranżacji przystosowanych do radia. Produkcja stawia na klarowny wokal, gitarowe akcenty i syntetyczne tło typowe dla epoki, a tempo utworów waha się od bardziej energicznych numerów po nastrojowe ballady. W kilku kompozycjach słychać także elementy taneczne i subtelne aranżacyjne ozdobniki, które nadają płycie lekko komercyjny charakter.

Utwór tytułowy „Lonely Fighter” był promowany w formie singla i pojawił się w oficjalnych kanałach wytwórni, co zwiększyło widoczność albumu w Niemczech i krajach sąsiednich. Płyta spotkała się z umiarkowanym zainteresowaniem słuchaczy poszukujących melodyjnego pop rocka początku lat dziewięćdziesiątych i jest dziś dostępna jako część katalogu Bilgeriego w serwisach streamingowych oraz w archiwach sprzedaży detalicznej.

Bilgeri to projekt solowy Reinholda Bilgeriego (urodził się 26 marca 1950 roku w Hohenems, Vorarlberg, Austria), a artysta jest znany przede wszystkim w kręgach austriacko‑niemieckich jako muzyk, autor i producent. Jego twórczość z przełomu lat osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych łączy elementy popu i rocka z melodyjnym podejściem do piosenki. Na albumie „Lonely Fighter” Bilgeri występuje jako główny autor i wykonawca, a produkcja płyty została zrealizowana we współpracy z wytwórnią WEA Records, co zapewniło jej dystrybucję na rynku niemieckim i europejskim. Nagrania z tego okresu umocniły pozycję Bilgeriego jako wykonawcy zdolnego łączyć radiowy potencjał singli z autorskim stylem.

• 1. Don’t Let Me Down
• 2. Dancing In The Dark
• 3. Eternity
• 4. The Reason Of My Life
• 5. Tears In A Rainbow
• 6. Royal Glow
• 7. Over The Rain
• 8. Now You’re Gone
• 9. Reflections Of My Life
• 10. Remember
• 11. Take Me
• 12. Talk To Me
• 13. Symphony
• 14. The End

SAVAGE – Eternity (2026)

Piątek 6 marca 2026

„Eternity” Savage’a z 2026 roku to płyta, która brzmi jak świadome spotkanie klasycznego italo‑disco z współczesnym syntetycznym minimalizmem; album ukazał się cyfrowo 30 stycznia 2026, a wydania fizyczne CD i winyl trafiły do sprzedaży na początku lutego.

Na płycie znajduje się czternaście krótkich, skoncentrowanych kompozycji ułożonych tak, by tworzyć spójną, nastrojową opowieść; otwierający materiał „Don’t Let Me Down” wprowadza melancholijny, ale rytmiczny nastrój, dalej pojawiają się „Dancing In The Dark” i tytułowe „Eternity”, a całość zamyka „The End”. Utwory mają zróżnicowane długości i formy, od bardziej radiowych numerów po krótsze, niemal instrumentalne przerywniki, co daje płycie tempo i dynamikę bez nadmiernego rozciągania materiału.

Produkcję albumu sygnuje Robyx, a aranżacje współtworzyli Marco Canepa i Robyx; w materiał zaangażowani byli także gitarzysta Andrea Maddalone oraz projekt graficzny Leonardo Gasperetti, co widać w kredytach wydania i w dołączonej książeczce CD. Brzmieniowo „Eternity” łączy charakterystyczne dla Roberto Zanettiego melodie i melancholijny wokal z klarownym, przestrzennym miksem, w którym syntezatory i elektroniczne bity tworzą elegancką, lekko filmową oprawę.

W aranżacjach na tej płycie żeński głos został użyty świadomie, nie jest to efekt jednego „gościnnego” singla mającego przyciągnąć uwagę, lecz element kompozycyjny — subtelne harmonie, echo wokalne i krótkie leady, które podkreślają emocjonalne akcenty utworów i poszerzają paletę barw, zwłaszcza w balladowych fragmentach i w numerach o „nocnym” klimacie. Wykonawczynią wokalnych partii żeńskich jest Eliza G. Jej prawdziwe imię i nazwisko to Elisa Gaiotto. Urodziła się w Sacile 23 kwietnia 1984 roku i działa jako włoska piosenkarka i autorka piosenek, współpracująca między innymi z Roberto Zanettim.

Elisa w jednym z wywiadów opisuje pracę z Roberto Zanettim jako wyjątkowe doświadczenie zawodowe i osobiste. Opisuje, że zeszłego lata miała przywilej pracować z nim „ramię w ramię”, nazywa go pieszczotliwie „szefem” i chwali jako niezwykle wykwintnego, ludzkiego, kompetentnego i profesjonalnego człowieka — „białą muchę w muzycznym świecie”. Informuje, że współtworzyła album „Eternity” wydany przez Warner Music, podpisała siedem utworów i zaśpiewała partie wokalne w niektórych z nich. Doświadczenie porównuje do zdobycia tytułu magistra, podkreślając, że jest to współczesne zanurzenie w lata 80., w które wszyscy włożyli serce. Cytaty z posta: „Ten, który naprawdę mnie 'wymyślił’.”

Roberto Zanetti, znany szerzej jako Savage, urodził się 28 listopada 1956 roku w Massie w Toskanii (Włochy). To postać kluczowa dla historii italo‑disco; jego kariera zaczęła się w latach 80., a utwory takie jak „Don’t Cry Tonight” uczyniły go jednym z najbardziej rozpoznawalnych głosów gatunku. Na „Eternity” Zanetti filtruje swoje klasyczne estetyki przez współczesne brzmienia, nie próbując na siłę gonić trendów, lecz raczej podkreślając własną tożsamość artystyczną i umiejętność tworzenia krótkich, zapadających w pamięć melodii.

Wydawnictwo ukazało się nakładem Novaextra Srl pod licencją Warner Music Italy i w fizycznym wydaniu zawiera 16‑stronicową książeczkę z tekstami i kredytami, co świadczy o starannym przygotowaniu edycji kolekcjonerskiej. Dla słuchacza „Eternity” jest albumem intymnym i jednocześnie eleganckim, skierowanym zarówno do fanów klasycznego Savage’a, jak i do odbiorców ceniących współczesne, syntetyczne aranżacje z wyraźnym sentymentem do lat 80.

Jeśli chcesz usłyszeć wybraną przez Ciebie płytę w Radio Divertimento, w cyklu „Płyta Dnia”, po prostu w komentarzu wpisz jej tytuł i wykonawcę. Komentarze wyłącznie z propozycjami, jeśli chcesz zostawić nam wiadomość, zapraszamy do formularza kontaktowego lub Księgi Gości. Propozycje pod tym postem można zamieszczać przez 6 dni do czasu publikacji nowego posta, lub napisać do nas email, albo zostawić poniżej w wiadomości GG.

If you would like to request an album to be featured on Radio Divertimento’s „Album of the Day” series, simply leave a comment below with the title and artist. Please only use the comments for album requests. If you’d like to leave us a message, please use our contact form or guestbook. You can submit your suggestions on this post for 6 days until a new one is published, or you can email us or leave a message on GG.

Płyta Dnia – Zgłoś propozycję

Płyty na podstawie zgłoszeń słuchaczy przygotowuje Arkady.
Audycję realizuje Krzysiek „Michnick„, prezentuje Żaneta i Marek.
Opisy opracował zespół portalu: Info Music Radio Divertimento